El filme también le valió a Chloé Zhao un galardón en esta entrega por su trabajo de dirección en el que es su tercer largometraje, convirtiéndola en la segunda mujer en la historia en obtener ese premio.
«Nomadland», el drama dirigido por Chloé Zhao y protagonizado por Frances McDormand que retrata con un tono introspectivo la forma de vida nómade –que llevan miles de adultos en Estados Unidos para sobrevivir viajando y saltando entre trabajos temporales–, se alzó ayer con el Oscar a mejor película y cumplió con todas las expectativas de esta temporada de premios en la que fue la gran favorita de la industria y la crítica cinematográficas.
La cinta, que venía de arrasar en esa categoría en las últimas ediciones de los Globos de Oro, los Critics’ Choice Awards y los Bafta de la Academia británica, también le valió a Zhao un galardón en esta entrega por su trabajo de dirección en el que es su tercer largometraje, convirtiéndola en la segunda mujer en la historia en obtener ese premio.
Adaptada del libro «País Nómada: Supervivientes del siglo XXI», escrito en 2017 por la periodista Jessica Bruder, la historia de «Nomadand» se centra en el mencionado fenómeno surgido como consecuencia de la crisis económica de recesión que estalló en 2008.
Desde ese panorama, la película –también guionada por Zhao– sigue a Fern (McDormand), una mujer que atraviesa la pérdida de su esposo cuando el pueblo industrial de Nevada en el que viven sufre el colapso económico y pierde su estatus residencial y hasta su código postal.
Frente a esa situación, Fern decide juntar todas sus cosas y se lanza a las rutas del oeste estadounidense, donde conoce a otras y otros que viven de esa forma no convencional, entre los que se encuentran nómades reales y referentes como Linda May y Bob Wells, dos actores no profesionales –en la misma línea que suele trabajar la cineasta– que se transforman en guías de esa nueva forma de supervivencia.
El filme, que trata con una fotografía cuidada y con delicadeza ambos viajes –el de las carreteras y el que se produce hacia el interior de la protagonista–, a partir de una perspectiva llana y que por momentos se acerca a un registro casi documental, construye con sensibilidad una atmósfera narrativa y estética que hace foco en las emociones y conflictos que surgen frente a esas intensas experiencias de cambio.
La lista completa de ganadores
– Mejor película: “Nomadland”, de Chloé Zhao.
– Mejor Dirección: Chloé Zhao (“Nomadland”).
– Mejor Actriz Protagonista: Frances McDormand (“Nomadland”).
– Mejor Actor Protagonista: Anthony Hopkins (“El padre”).
– Mejor Actriz de Reparto: Yuh-Jung Youn (“Minari”).
– Mejor Actor de Reparto: Daniel Kaluuya (“Judas y el mesías negro”).
– Mejor Guión Original: Emerald Fennell por “Hermosa venganza”.
– Mejor Guión Adaptado: Christopher Hampton y Florian Zeller por “El padre”.
– Mejor cinematografía: Erik Messerschmidt (“Mank”).
– Mejor edición: Mikkel E.G. Nielsen (“El sonido del metal”).
– Mejor diseño de producción: Donald Graham Burt y Jan Pascale por “Mank”.
– Mejor diseño de vestuario: Ann Roth por “La madre del blues”.
– Mejor Sonido: Nicolas Becker, Jaime Baksht, Michelle Couttolenc, Carlos Cortés Navarrete y Phillip Bladh por “El sonido del metal”.
– Mejor maquillaje y peluquería: Sergio López-Rivera, Mia Neal y Jamika Wilson por “La madre del blues”.
– Mejor Banda de sonido: Trent Reznor, Atticus Ross y Jon Batiste por “Soul”.
– Mejor Canción original: “Fight for You” de “Judas y el mesías negro” – H.E.R., D’Mile y Tiara Thomas.
– Mejores Efectos visuales: Andrew Jackson, David Lee, Andrew Lockley y Soctt R. Fisher por “Tenet”.
– Mejor Largometraje Documental: “Mi maestro el pulpo”, de Pippa Ehrlich y James Reed.
– Mejor Cortometraje Documental: “Colette”, de Anthony Giacchino y Alice Doyard.
– Mejor largometraje animado: “Soul”, de Pete Docter y Kemp Powers.
– Mejor corto animado: “If Anything Happens I Love You”.
– Mejor corto de ficción: “Two Distant Strangers”, de Travon Free y Martin Desmond Roe.
– Mejor Filme Internacional: “Otra ronda” (Dinamarca), de Thomas Vinterberg.
